2026년 1월 28일 메가박스에서 관람한 프로젝트 Y는 박화영의 이환 감독이 선보인 네 번째 작품입니다. 한소희와 전종서라는 두 배우의 캐스팅으로 많은 기대를 모았던 이 영화는, 스타일리시한 비주얼과 범죄 장르의 결합을 시도했습니다. 하지만 영화는 관객들에게 극명하게 엇갈린 평가를 받고 있습니다. 겉멋과 실속 사이에서 고민한 흔적이 역력한 이 작품을 다각도로 분석해 보겠습니다.
연출의 양면성: 스타일과 서사의 불균형
프로젝트 Y의 가장 큰 논쟁점은 바로 연출 방식입니다. 영화는 시작부터 보이스 비트의 음악을 깔고 주인공들이 눈을 풀며 허에 가득한 대사를 뱉어내는 스타일리시한 연출을 선보입니다. "우리 여기서 못 떠나? 아니 안 떠나. 이 새끼 쫑내기 전까지는"와 같은 대사들은 예고편에서부터 강렬한 인상을 남겼습니다.
하지만 이러한 연출이 이야기를 위한 것이 아니라 오로지 시퀀스와 비주얼만을 보여주기 위한 겉멋으로 느껴진다는 비판이 존재합니다. 제목인 프로젝트 Y조차 영화 내에서 직접적으로 설명되지 않으며, 감독 인터뷰를 통해서야 젊음, 열망, 갈림길, Y 염색체 등의 의미 조합임을 알 수 있었다는 점은 일반 관객과의 소통에서 한계를 보입니다.
그러나 실제 관람객의 입장에서는 다른 시각도 존재합니다. 한방인생을 노리던 미선과 독경이 겉멋을 부리는 모습으로 시작하지만, 결말에서는 인간미가 느껴지는 감정 변화와 흐름의 변화가 명확하게 드러난다는 평가입니다. 80억 상당의 검은돈을 손에 쥐게 되면서 벌어지는 위기 상황 속에서, 두 인물이 보여주는 심리적 변화는 단순한 범죄 스릴러를 넘어서는 지점이 있다는 것입니다.
연출의 어두운 면을 지나치게 두각 시킨 점은 아쉽지만, 엔딩 크레디트에 삽입된 김완선의 '파도'라는 노래는 영화가 전달하고자 했던 정서를 효과적으로 담아냈습니다. 결국 이 영화의 연출은 스타일과 서사 사이에서 균형을 찾지 못했다는 비판과, 나름의 정서적 완결성을 갖췄다는 옹호가 공존하는 양면성을 지니고 있습니다.
배우 연기력: 이미지 캐스팅과 실제 연기의 간극
전종서와 한소희라는 두 주연 배우의 연기는 프로젝트 Y에서 가장 뜨거운 논쟁거리입니다. 전종서는 언제나 봐왔던 반쯤 눈 풀린 센 척 연기를, 한소희는 사연 투성이의 슬픈 눈빛을 연기한다는 평가가 있습니다. 이는 이미지 캐스팅이 잘 됐다고도 볼 수 있지만, 반대로 사골스러운 이미지와 연기의 반복이라는 지적도 받습니다.
특히 두 배우가 겉멋과 비주얼에만 혼신의 힘을 쏟다 보니, 마치 헤이딜러나 강남언니 광고를 보는 듯한 느낌을 준다는 비판이 존재합니다. 삐뚤어진 사람처럼 보이고 싶은데 진짜 삐뚤어진 게 아니라 "나 지금 최선을 다해 삐뚤어진 연기하고 있어"라는 인위성이 느껴진다는 것입니다. 센 캐릭터를 연기하고 있지만 전혀 위험해 보이지 않는 혼란스러운 감정이 화면에 담겼다는 평가입니다.
그러나 실제 관람 후기에서는 전혀 다른 의견이 제시됩니다. 한소희와 전종서의 연기력이 돋보였다는 평가가 그것입니다. 주인공들의 감정 변화와 흐름의 변화가 명확히 보였으며, 밑바닥 인생에서 벗어나고자 하는 절박함과 동시에 유일한 빛이었던 서로에 대한 신뢰가 무너지고 다시 회복되는 과정이 설득력 있게 그려졌다는 것입니다.
흥미로운 점은 김성철, 정영주, 김신록 배우의 연기는 살벌하고 설득력이 있었다는 데 대부분 동의한다는 사실입니다. 이로 인해 한 화면에 나오는 배우들이 서로 다른 방식으로 연기를 하게 되면서 심리적 불안감과 괴리감이 발생했다는 지적이 나옵니다. 다만 이는 달리 보면 조연들의 연기력이 두 여배우의 연기력에 묻혔다는 아쉬움으로도 해석될 수 있습니다. 결국 배우들의 연기는 관객의 기대치와 해석 방식에 따라 극명하게 다른 평가를 받고 있습니다.
장르적 완성도: 카타르시스의 부재와 휴머니즘의 등장
범죄 복수물로서 프로젝트 Y가 가진 가장 큰 문제는 장르적 쾌감과 카타르시스의 부재입니다. 영화는 밤에는 유흥가의 에이스로 일하는 미선과 그녀의 운전 담당 독경이 토사장의 검은돈 80억을 손에 쥐면서 벌어지는 위기를 다룹니다. 전반부는 서로 찢어 죽일 것 같은 살벌한 분위기를 조성하지만, 막판에 가면 갑자기 다 같이 으쌰으쌰 엑스트라 조연들까지 합세해서 협동과 화합, 따뜻한 휴머니즘으로 방향을 틉니다.
이런 장르의 매력은 서로 못 믿고 배신하고 냉혹한 현실의 쓴맛을 보여주는 데 있는데, 프로젝트 Y는 정반대 방향으로 나아갔습니다. 클라이맥스에서 빌런 토사장이 혼자 남고 두 주인공과의 2대 1 대결이 펼쳐지지만, 이는 10초 컷으로 허무하게 마무리됩니다. 빌런 토사장이 조커처럼 웃다가 퇴장하는 장면은 어이없음을 넘어 혼란스러움을 가중시킵니다.
마지막 장면에서 두 여성이 나누는 대화 역시 논란입니다. "너 그래도 금 조금이라도 숨겨 놓은 거 없어?" "없어. 구라 치지 마." "한 푼도 없어." "앞으로 우리 어떡하냐?" "뭘 어떡해? 살아야지." 이 대사는 마지막까지 쿨한 척하는 겉멋으로 느껴진다는 비판을 받습니다.
그러나 다른 시각에서 보면, 이는 밑바닥 인생을 살아온 두 여성이 결국 돈보다 서로의 존재가 더 중요함을 깨닫는 휴머니즘의 표현일 수 있습니다. 박화영의 장점이었던 사회의 부조리를 약자의 시선에서 현실감 있게 밀어붙이는 팩은 사라졌지만, 대신 인간에 대한 믿음이라는 새로운 메시지를 전달하려 했다는 해석도 가능합니다.
결국 프로젝트 Y는 박화영의 장점을 빼버리고 어른들은 몰라요의 단점만 부각시킨 듯한 느낌과, 나름의 감정선과 인간미를 담아낸 작품이라는 상반된 평가 사이에 위치합니다. 차기작을 기대할 만큼 재능 있는 감독이지만, 대중 영화로서의 오락성과 상업성을 의식한 나머지 본래의 강점을 잃어버렸다는 아쉬움이 남습니다.
프로젝트Y는 망작까진 아니지만 적극적인 극장 관람 추천작도 아닌, 애매한 위치의 영화입니다. 실제 관람객의 평가처럼 주인공들의 감정 변화와 흐름이 보였다면, 그리고 여배우들의 비주얼이 돋보였다면 충분히 킬링 타임용으로는 가치가 있을 것입니다. OTT나 VOD 출시 시 한 번쯤 볼 만한 작품으로 정리할 수 있겠습니다.
[출처]
영상 제목/채널명: https://www.youtube.com/watch?v=tzg_DTSYhE0